如今，她的艺术风格影响犹存。母亲认为，妮基的降临给家庭带来了厄运。而弟弟妹妹的命运更加悲惨，成年之后他们相继自杀，妮基成了唯一幸存的孩子。她不得不开始电击治疗，而病情仍然时好时坏。“枪击绘画”是妮基发明的一种新的艺术形式，她将颜料袋吊在画布上，举起来福枪，将颜料袋击穿。然而三年之后，妮基却停止了射击。死亡↓↓在妮基看来，死亡既是结束，也是全新的开始。2002年，妮基·桑法勒与世长辞，享年72岁。
凭借着天生的美貌，16岁登上时尚杂志封面↓↓
《生活》杂志
《Vogue》杂志
因为天赐的艺术禀赋，无师自通，却成为20世纪知名女权艺术家。
她就是妮基·桑法勒，一个集美貌与才华于一身的奇女子。
如今，她的艺术风格影响犹存。在最近的Dior秀场上，模特裙子的灵感来源正是她的作品↓↓
然而不为人知的是，在光环背后，这位艺术女神却有一段左右她一生的痛苦童年。
1930年，妮基·桑法勒出生于法国巴黎。
妮基出生时，正值经济大萧条，父亲的银行破产了，全家不得不从巴黎搬到美国生活。
母亲认为，妮基的降临给家庭带来了厄运。在后来的自传中，妮基写道，“怀孕的母亲得知丈夫濒临破产，她哭啊哭啊……后来，她说，这都是我的错，是我，带来了灾祸。”
情绪暴躁的母亲，经常打骂妮基和弟弟妹妹。更加不幸的是，妮基的父亲无异于恶魔，11岁起，妮基开始遭受父亲的性侵……
地狱般的家庭，让妮基形成了敏感抑郁的性格，一直生活在痛苦之中。而弟弟妹妹的命运更加悲惨，成年之后他们相继自杀，妮基成了唯一幸存的孩子。
也许是为了永远逃离可怕的原生家庭，妮基早早结了婚。18岁时，她嫁给了美国作家哈利·马修↓↓
婚后，他们的孩子很快出生，妮基成了一个年轻的妈妈，开始了相夫教子的生活。
尽管婚姻生活平静而安逸，但妮基发现，这不是她想要的。“男人每天早上8:30吃了早饭离开家就自由了。他们过着两种生活，家庭的，和家庭以外的。”
一成不变的生活让妮基喘不过气，童年的阴影也不断袭来。终于，她在平静之中崩溃了。
妮基开始严重地失眠，精神紧张时，脉搏甚至能达到160次/分。她不得不开始电击治疗，而病情仍然时好时坏。
一次，医生给了她一个新的建议：不如画画吧。于是，妮基试着拿起画笔，开始在画布上表达自我。
虽然从未接受过专业的训练，妮基却在画画上表现出过人的天赋。因为不受制于任何风格派别，她的作品不拘一格。
1956年，妮基在瑞士举办了第一次画展，她的画作开始得到艺术界人士的关注。
绘画上的成功让妮基倍感欣喜，但很快她又一次面临了来自家庭的压力。那时，妮基刚生下第二个孩子，本就精神敏感的她无时无刻不感觉到压抑与绝望。
妮基创作了一幅名叫“一个女人”的自画像作品↓↓这幅画由陶瓷碎片、玻璃碎片、咖啡豆拼贴而成，仿佛象征着她支离破碎的生活与内心。
做一个母亲还是一个画家？“我也想要家庭以外的生活。我很早就知道，权力只属于男人，但我也要。”
最终，妮基与丈夫分道扬镳，而她的艺术之路也走向了一个极端：枪击绘画。
“枪击绘画”是妮基发明的一种新的艺术形式，她将颜料袋吊在画布上，举起来福枪，将颜料袋击穿。
随着一声声枪响，颜料在画布上四溅而出，形成色彩斑斓、独一无二的画作，“我想让画流血”。
而妮基心中的苦闷似乎也随着枪响烟消云散，她体验到了前所未有的发泄的快感。
妮基把画布喻为带有宗教意义的圣坛，而射击则代表着挑战权威。通过这个近乎暴力的艺术创作，她把童年的阴影、家庭生活的束缚、传统观念下的女性角色……一一击碎。
“枪击的感觉无比美好……不仅兴奋，性感，而且充满悲剧的意味——我们见证了生与死的同时存在。”
妮基的“枪击绘画”取得了巨大成功，甚至当时一些好莱坞的明星也被吸引。“枪击绘画”成了一件时髦的事，所有人都在她的画布前端起枪。
然而三年之后，妮基却停止了射击。“为什么要放弃枪击绘画？……我需要新的创作方式，新的，或者干脆什么也不做。”
也许可以理解为，妮基通过这样极端的方式，治愈了自己，因为她接下来的作品都异常明媚。
受到某个朋友怀孕的启发，妮基创作了著名的“娜娜”系列作品。
“娜娜”（Nana）在法语里，是女子的俗称。妮基的娜娜们没有脸庞，没有苗条的身材，她们奔跑着、跳跃着，仿佛有着用不完的能量，和无尽的欢乐。
妮基将它们看作女英雄，“世界上的女英雄不够，需要更多，所以我就开始梦想自己做一个女英雄。”
后来，“娜娜”作品成为80年代女权运动的象征之一。
妮基的作品也逐渐被公众所接受，它们作为公共艺术作品，开始出现在很多城市的街头。
纽约市公园大道上的三座“娜娜”雕像
而妮基最出名的一件公共艺术作品，位于法国巴黎。
在蓬皮杜艺术中心的喷泉中，有一组别致的雕像↓↓这组雕像是受到法国前总统密特朗邀请，由妮基和她的第二任丈夫让·丁格利一起设计的。
让·丁格利是一位瑞士艺术家，妮基的艺术之路也与他密不可分。
1966年，妮基与丁格利及其他艺术家，共同创作了巨型雕塑《她——一座大教堂》↓↓
这件长28米，宽9米，高6米的艺术作品，里面包括一个画廊、一个电影院和一个小型酒吧，观众可以进入“她”的体内。
这件作品一经面世便收获巨大反响，也让妮基收获了更多的名气。
而她与丁格利虽然在感情上分分合合，直到1971年才正式结婚，但在艺术创作上的联络从未间断，两人也愈发有共鸣。
但很可惜，妮基没能与这位知音携手到最后。
1991年，丁格利撒手人寰，妮基不得不又一次孤独地面对这个世界。
在最后的岁月里，妮基的大部分时间都在建造属于她自己的“塔罗花园”↓↓
这座花园坐落于意大利西部，灵感来自塔罗牌，是妮基为自己修建的童话梦幻世界。
繁复的颜色，充满幻想的造型，这些作品中藏着妮基对于生命和世界的领悟：
魔术师与女祭司↓↓
魔术师象征敏捷的思考，而女祭司代表女性直觉的力量。
皇后↓↓
这个皇后的肚子里还装有卧室、客厅和厨房，包容一切。
皇帝↓↓
皇帝象征着充满男性力量的权力。
战车↓↓
妮基独辟蹊径，将塔罗牌上原本坐在马车上的男性形象换成了女性。
死亡↓↓
在妮基看来，死亡既是结束，也是全新的开始。
带母亲参观塔罗公园，是妮基未能完成的心愿：
“妈妈，每个女人都会成为你，我不要。我拒绝你的价值体系，我要创造自己的。我要当个女英雄。我不会像你一样……真希望你还在。让我牵着你的手，带你去看看塔罗公园。那样你还会讨厌我么？”
妮基成了自己心中的女英雄，却无法得到母亲的爱，这也许是她永远的遗憾……
2002年，妮基·桑法勒与世长辞，享年72岁。
妮基的一生经历了抑郁与愤怒、痛苦与彷徨，但她用绚烂的艺术作品，把心中最美好的角落留给了世界。
