但偏偏此时，被一只乱窜的羊撞倒了，影响了箭射出的方向。罗宾，自然是受到了爸爸的严厉批评。小狼倒没有趁人之危，而是咬断了绳索，把她解救了下来。过程中，罗宾因为不断挣扎，导致自己被狼不小心咬了一口。爸爸当然不肯相信，并因为罗宾再次擅自前往森林而发怒。在自己变成狼行者后，这种意识更是进一步加深。所以才疯狂地砍伐森林，将矛头对准狼群。
世界顶级的动画，可分四处。
中国的上美厂，日本的吉卜力，美国的皮克斯，以及爱尔兰的卡通沙龙。
上美厂深耕古典国画之精髓，意境深远。
吉卜力屹立日本手绘之巅峰，清新动人。
皮克斯开创三维动画之先锋，科技超前。
而爱尔兰的卡通沙龙，则代表了欧洲动画的优秀传统——
绝美的色彩和精致的线条。
最近，卡通沙龙就推出了一部让动画迷期待了6年之久的新作。
依旧是让人惊喜连连。
今天，鱼叔就来说说它——
《狼行者》
Wolfwalkers
本片的导演是来自爱尔兰的汤姆·摩尔。
作为爱尔兰动画的金字招牌，他所创办的动画工作室「卡通沙龙(Cartoon Saloon)」近年来制作了一系列高口碑动画。
2009年，长片处女作《凯尔经的秘密》，获得奥斯卡最佳长片动画提名。
豆瓣评分8.5。
2014的《海洋之歌》口碑更炸，获奖无数。
豆瓣评分高达8.8。
还有其担当制片，取材阿富汗的现实主义动画《养家之人》。
凭借其卓越的艺术水准，真正做到了出圈，让整个世界知道了「爱尔兰动画」这块宝藏。
而这部《狼行者》，正是汤姆·摩尔时隔六年之后的最新力作。
沉寂许久，这位国宝级动画导演一出手便卓尔不凡。
豆瓣评分8.1，IMDB评分8.2。
还是那让人叹服的细腻手绘。
还是那极具特色的瑰丽画风。
还是那取材自爱尔兰民间传说的精彩故事。
同前两部一样，足够让人惊艳。
这位生于1977年的年轻导演，也在推出这部作品之后，完成了自己极其重要的「爱尔兰三部曲」。
这部电影的故事发生在1650年，地点是爱尔兰的基尔肯尼（卡通沙龙工作室也位于此地）。
主角则是可爱的小女孩罗宾，她跟着爸爸从英格兰搬到了这里。
虽然年纪很小，但罗宾并不简单。
生于猎人世家，爸爸是一位经验丰富的猎人。
自己也很迷恋打猎，算是一名见习小猎手。
而他们的猎物，就是狼。
「猎狼的海报随处可见」
因为狼的存在，小城的发展严重受阻。
统治者护国公，召集最优秀的猎人们来到这里，全力围剿猎狼。
罗宾很想有朝一日像爸爸那样，成为一名优秀的猎人。
但她远不知打猎的辛苦和危险。
加上年龄尚小，便被禁止出城。
但主角向来是要给自己「加戏」的。
罗宾决定自己偷偷跟出去，到城外参与捕猎行动。
刚出城不久，她就遇上了狼群在攻击农民的羊。
机会来了。
只见她张弓搭箭，瞄准，准备发射。
但偏偏此时，被一只乱窜的羊撞倒了，影响了箭射出的方向。
竟然把箭射向了天空，打中了自己的猎鹰。
猎鹰落了下来，罗宾刚想上前救助。
却看到从密林深处钻出了一个眼睛硕大、穿着原始的红发小女孩，一把将猎鹰带走了。
随后爸爸及时赶来，而狼群则因为远方奇怪的呼唤声而偃旗息鼓，飞快撤离。
罗宾，自然是受到了爸爸的严厉批评。
但既然敢独自面对狼群，就绝不是什么遇到挫折就退缩的小屁孩。
她再次回到森林，誓要救回自己的猎鹰。
令人意外地是，这一过程并不曲折——
猎鹰竟然自己飞了回来，而且已经痊愈，好像不曾被箭射中过一样。
还没来得及细想，一只小狼从树林里走出来了。
罗宾立马举起自己的弩，对准了它。
奇怪的是，猎鹰竟然不帮自己。
反而不停地捣乱，硬是把已经上弩的箭矢抓走了。
这下可让罗宾慌了神。
面对小狼的步步逼近，她在退后中不慎踩到了其他猎人布下的陷阱，整个人被吊在了半空中。
小狼倒没有趁人之危，而是咬断了绳索，把她解救了下来。
过程中，罗宾因为不断挣扎，导致自己被狼不小心咬了一口。
幸好并无大碍。
惊讶于这只小狼的行为，罗宾跟随踪迹来到了它的洞穴。
眼前的一幕使她震惊——
一大一小两个人类被一大群狼紧紧簇拥着。
小一点的，正是前面抢走猎鹰的红发女孩。
电影真正的主角，出现了。
所谓「狼行者」，说的便就是狼人的故事。
狼人，在西方世界那可是和吸血鬼、丧尸等齐名的传说生物。
平时保持人类的外表，到了月圆之夜则会变身成狼。
不过这部动画片可不是什么恐怖片。
片中的狼行者和传统意义上的狼人还是有着很大的区别。
他们是一种森林里的精灵，是狼的统领者。
醒着的时候是人类的样子，睡着了才会灵魂出窍，化身为狼灵。
不仅如此，她们还有治愈伤口的神力。
罗宾遇上的那只小狼，就是一名狼行者，名叫梅芙。
背后的大狼行者则是她的妈妈。
为了给狼群寻找新的栖息地，妈妈已经陷入沉睡很长时间。
在了解了这一切之后，罗宾很快与梅芙成了好朋友。
两人开心地玩闹于森林之中。
大自然的自由气息，结识新朋友的畅快心情，让罗宾获得了从未有过的人生体验。
回到家中，她将这件事告诉了爸爸，并希望爸爸不要再去猎狼。
爸爸当然不肯相信，并因为罗宾再次擅自前往森林而发怒。
将她送去了护国公的杂物间工作，等于是关了禁闭。
正当罗宾出逃无望时，故事有了新的转折。
前面她被梅芙意外咬到的情节成了伏笔。
原来，被狼行者咬到的人也会变成狼行者。
晚上陷入梦乡的罗宾不自觉地化身成了狼。
不清楚情况的爸爸更是对她进行了攻击，要置她于死地。
罗宾只好逃出城，向梅芙奔去……
剧情到了这里，才进入了最精彩的部分。
总体上来说，这是一个单纯却非常吸引人的故事。
就像那些古老的民间传说。
每个孩子都能听得懂，但仔细一想，其中也蕴含着无穷的深意。
这也是导演汤姆·摩尔厉害的地方。
很多人将他的工作室和宫崎骏代表的吉卜力动画进行比较。
因为二者真的很像。
同样坚持手绘。
同样喜爱「大自然」这个主题。
《幽灵公主》
同样能制作出老少咸宜的合家欢作品。
让不同年龄的观众，都能从中收获自己独特的理解。
《狼行者》这个故事有点让人想起电影《阿凡达》。
后者其实还有一个译名叫做「化身」。
因为它讲的就是人类化身为阿凡达的故事。
而《狼行者》讲的同样也是一个关于化身的故事，两者在情节和主题上也颇为相似。
罗宾这一人物，和《阿凡达》中因战争而负伤的士兵一样，是一个并不受到重视的「边缘人」形象。
她从小便失去了母亲。
并且因为历史原因——爱尔兰这一时期是英格兰的殖民地。
她作为英格兰人的外来者身份更是不受待见，经常被其他小孩欺负、嘲笑。
父亲忙于打猎，不仅对于罗宾的神奇经历毫不在意，还反手就将她送去了杂物间。
那可是个一尘不变的，一眼就能把人生望到头的死气沉沉的地方。
一句「这都是为你好」，却最终禁锢了孩子的自由。
从小被禁锢、被过度保护的罗宾，直到认识梅芙之后才明白到自由的含义。
在自己变成狼行者后，这种意识更是进一步加深。
狼行者们天性善良，无忧无虑，历代都生活在古老的森林中。
不曾也不想与人类产生任何交集。
直到人类肆无忌惮地砍伐森林，才无奈现身反抗。
其实，狼行者只是偶尔吓唬赶走来砍伐树木的人类。
对于受了伤的人，她们还会伸以援手，用法力治疗。
那么人类为什么如此仇恨、惧怕狼呢？
很大程度上，这也源自于小城统治者的宣传，将狼树立成人的天敌。
即使那些从未见过狼的居民们，也在潜移默化中对狼产生了不好的印象。
居民受制于护国公，罗宾的爸爸也听命于护国公。
那么，护国公真的是一个暴戾、残忍的统治者形象吗？
答案也不是，他在片中其实未杀一人，最多是关一关平民百姓。
因为信仰的虔诚才陷入了极端，要以上帝的名义驯服未开化的土地。
所以才疯狂地砍伐森林，将矛头对准狼群。
通过《狼行者》，我们能清楚地看到人类给自己设立的三座大山——
父权，皇权，神权。
它们随着人类发展的不同历史阶段而出现。
是文明的产物，也是对自身的禁锢。
和电影中一样，注定是要被反抗、扬弃的。
树木被砍伐殆尽
为了发展而猎狼，似乎是处在绝对的正义方。
但实际上却并非如此。
对待自然或是自己并不了解的事物，始终应该保持的是敬畏之心。
平等地合作，有度地发展，才是必要的。
这不禁又使鱼叔想起另一部同样以「狼」为意象的经典影片——《与狼共舞》。
在一些老的西部片中，印第安人始终代表了最恶劣的坏人形象。
但该片中的男主角，一名退伍老兵，因为靠近印第安人生活，渐渐熟悉他们。
我们也由他的视角，得以看到印第安人的另一面。
在《与狼共舞》中，所谓野蛮与文明只是相对的。
印第安人有着独属于自己的魅力文化，追求与大自然和谐共处的精神信条。
而无情挤占印第安人生存空间的白人，反倒才像是不尊重生命、自私自利的未开化者。
在每一场文化交融的进程中，冲突总是不可避免的。
学会包容，学会尊重，才是至关重要之道。
自由，属于每一个生灵。
在动画里，狼是野性的代表，也是大自然的化身。
人类对它们产生恐惧和排斥，说到底还是对它们不够了解。
而在动画之外，我们也应该明白：
对于所有未知的文化，都应保留一点敬畏。
电影的最后，当看到罗宾和梅芙化身为狼快乐地奔跑于山野之间时。
那份畅快，那份自在，太让人心往神驰。
对于拒绝禁锢，渴望自由的你来说。
这，一定会是最为美妙的结局。
