中国是版画艺术大国，文化底蕴深厚，又有蓬勃发展的电影产业，其中也蕴含着较大的文化发展契机。2020中国版画大展共有19个作品使用了投影或电子荧幕。互动体验的版画活动影像作品近年来也在中国版画博物馆的展览中一再呈现。因此，以黑白为正宗，色彩以少胜多，画面凝练、简洁、概括、单纯是版画的主体风格。版画风格作为艺术风格的一种，在电影中有独特的美学风格和力量。它和优美、柔弱相反，是一种“力”的艺术。
作者：赵家春，单位系澳门科技大学人文艺术学院
版画是国际共享的艺术语言，各个国家都有版画，人们对于版画没有外来艺术的陌生感，因此版画风格的影像传播面很广。21世纪以来，版画各个版种的作品精彩纷呈，相比之下，版画风格的电影则显得有些发展滞后和开发不足。中国是版画艺术大国，文化底蕴深厚，又有蓬勃发展的电影产业，其中也蕴含着较大的文化发展契机。
版画是印刷的艺术。艺术家邱志杰说：“我们可以认为是从版画里面孕育了摄影，又从摄影中孕育了电影。”人类第一张照片是法国版画家尼埃普斯在自己的版画工作室创作出来的，画面就是他版画工作室窗外的景色。后来，与他合作的另一位画家达盖尔发明了银版摄影术并成为“现代摄影之父”。1839年达盖尔摄影法公布于世，使照相成为人类在绘画之外保存视觉图像的新方式，由此开辟了人类视觉信息传递的新纪元。在众多画种中，照相技术与版画密切相关，发展至今，感光技术仍然是照片成像的关键技术，也是版画的重要技法。
建党百年题材电视剧《觉醒年代》中使用了大量版画元素
即使到了今天我们依然会发现：活动影像也毫无违和地进入版画艺术之中。2020中国版画大展共有19个作品使用了投影或电子荧幕。互动体验的版画活动影像作品近年来也在中国版画博物馆的展览中一再呈现。各国大型版画竞赛和展览中都有数码影像作品，广义上照片也符合版画的定义。反过来，在版画工坊使用版画机创作照相制版的版画也完全被摄影认同，因为人类的摄影术就是由此而来的。随着摄影术的发展，电影的产生也成为必然，实际上电影就是利用了“视觉暂留原理”由连续拍摄的照片连续播放而成。
版画与电影有诸多共性，在没有电影的时代，版画基于其印刷艺术的复数性，承担着今天电影的文化艺术传播、审美、科普，以及教育和娱乐功能，并与电影一样可大量拷贝，一样具有文化创意产品的版权及版权经济问题。在媒体融合的时代，版画及其所代表的传统影像与电影所代表的技术性影像仍然可以在开放的概念中跨界共生、交融发展。
版画的印制要经过转印的程序，制作性强且复杂，颜色必须凝练、简洁、概括、单纯。尤其是黑白木版画，将丰富多彩简化直至“黑白”两种极色的对比，即使是套色版画也要用最少的色版，去表现丰富的大千世界。因此，以黑白为正宗，色彩以少胜多，画面凝练、简洁、概括、单纯是版画的主体风格。
我们认识了版画的主体风格和本质特征，也就可以界定电影中的版画影像，进而认定版画影像的画面特征：色彩以少胜多，对比强烈，凝练、简洁、概括、单纯，特别是去中间调子的强烈的黑白对比，甚至画面体现出版画独有的印痕感。根据这些特征，我们可以分辨出哪些是或者不是版画影像，例如阿方索·卡隆执导的《罗马》虽然是黑白电影，但其画面在黑白之间拥有无比丰富的灰色，它的过渡色没有进行归纳概括，没有使其凝练成以少胜多的色彩关系，所以它不是版画影像。
我们还可用排除法来说明这个问题。绘画风格电影往往呈现一种风格倾向，哪怕多种风格并存也有主次之分。如果一部绘画风格电影，其主要风格契合版画主体风格特征，并且无法归类到其他诸如水墨、油画、剪纸等其他绘画的主体风格之中，那它必定是版画风格的影像。比如《三条忠告》《采薇》等动画电影，几乎每一帧都有版画最本质的特征，又完全具有版画的主体风格，这些电影的每一帧都有版画的原版，就画面风格而言，它们就是版画风格的影像。
自21世纪以来，国际上不乏既有版画风格、又有国际市场的电影，版画风格的电影画面特色鲜明，而且它们从二维到三维，从黑白到彩色，从动画到真人，题材上从东方到西方，从古代到未来，从历史真实到虚幻诡诞，可以说涵盖面广、风格迥异，很多电影的画面不仅具有版画的主体风格，又有各自的商业模式和市场，一些电影还获得过重要的国际奖项，拥有较高的网络评分和口碑。例如，以色列导演阿里·福尔曼的《和巴什尔跳华尔兹》（2008），法国导演克里斯蒂安·沃克曼的动画电影《复活》（2006），日本导演中村健治的《怪化猫》（2007），以及中国导演张永新的电视片《觉醒年代》（版画部分）（2021）等。
在具有国际市场的院线电影之外，有数量巨大的版画风格影像短片。例如，中国十大美术学院的版画系均制作具有版画风格的电影，世界各国的电影节也常有版画风格影像短片的展示。版画风格作为艺术风格的一种，在电影中有独特的美学风格和力量。
为何版画风格的影像会给人以视觉的力量感？鲁迅认为，木刻版画应该“刚健、分明”。因此，版画风格影像更容易表现反叛和战斗精神。它和优美、柔弱相反，是一种“力”的艺术。电影界有许多导演有较为深厚的美术功底，电影导演穆德远、林韬都曾经师从中央美术学院版画系广军教授深入地学习过版画。林韬在《电影摄影应用美学》一书中说：“使画面达到非常极致的简约，因为在画面中出现的视觉要素为数很少，所以每一个都会在画面结构和象征意义方面起到重要的作用，这种类型的画面越简约，视觉震撼力就越强。”
学者叶朗在《美学原理》一书中提到，“艺术是发展的，开放的”，而且“一种定义，它本身完全可以是开放的，因而完全可以适应艺术发展的态势”。版画艺术无疑具有开放包容和与时俱进的精神，版画的定义从太阳感光照相制版开始，就与影像有很强的交集，随着科学技术和新媒体的应用和出现，版画与电影将会有更多艺术表现形式与美学意义上的互鉴和融合，也将带给人们更多美的冲击和感动。
《光明日报》（ 2021年12月12日11版）
来源： 光明网-《光明日报》
