原本饱受质疑的“临阵换男主”，或许并非最大的问题。对比陈飞宇和王鹤棣二人饰演的宁缺，这或许是差异最小的、最为连贯的角色。比如两部《将夜》中的唐王，对比堪称惨烈。第一部中的公主李渔，由童瑶饰演。同样被吐槽的新演员，还有新版叶红鱼。《陈情令》拍摄期间，孟子义的角色被网友质疑加戏，引发书粉多次愤怒抗议。一二两部相加超过百集的庞大体量，也和如今观众期待剧作集数短小精悍的趋势相违背。
《将夜2》集中体现了国产剧续集常见的窘迫问题：换脸。
热衷追美剧的同学们九年十年长情的原因，除却被剧情本身吸引之外，还包括对演员们的习惯性情感：看着他们从青葱岁月走向时光荏苒，陪伴感很有吸引力。
而热门国剧的第二部或者后续，往往会面临很艰难的“换脸”问题：地地道道的原班人马太难集齐。
角色中途换脸的尴尬症结比如《将夜2》，从男主角宁缺到唐王到公主李渔、到叶红鱼，一众角色没换、人物情感关系没换、演员的脸却换了。
原本饱受质疑的“临阵换男主”，或许并非最大的问题。
对比陈飞宇和王鹤棣二人饰演的宁缺，这或许是差异最小的、最为连贯的角色。
原本，更换男主角人选应是大忌，但事实上，剧情有足够充足的空间让王鹤棣建立“我就是宁缺”的质感。
不论是不正经的逗趣画风，还是敢和天下为敌的孤注一掷的勇气，抑或是和桑桑青梅竹马、相依为命的深厚感情，王鹤棣的表达路数都和陈飞宇很接近，两版宁缺的还原度本质上并无多大差别。
问题出在配角们，戏份的发挥空间太少，导致他们没有足够的时长和空间让观众熟悉自己的新面孔新表达。
一言不合就换了一张脸，却还突兀顶着原来角色的个性、说着别人的口头禅，尤其容易让观众产生对比落差。
比如两部《将夜》中的唐王，对比堪称惨烈。
第一部中唐王由黎明饰演，第二部中则换成了保剑锋。
两相对比之下，珠玉在前、狗尾续貂等等词语的意义、都有了最直接的显示。
黎明饰演的唐王，既有帝王威仪、又有江湖义气。
有为国为民公天下的胸怀，也有真情实感爱一个人的勇气，大气而又不失可爱、深沉但也不乏性情。
一句“废柴”“都是废柴”，更是让角色无比鲜明。
但第二部中保剑锋饰演的唐王，同样说“废柴”，却让人生出明显的“消费降级”之感。
让人只想摇着剧组大喊：你还我黎明啊！
第一部中的公主李渔，由童瑶饰演。
《将夜》第一部播出之时，也正是童瑶事业发展最繁花簇锦的阶段。
《大江大河》中她饰演的国民姐姐是多少人心目中的白月光。
《如懿传》中她那般奶凶奶凶的高贵妃又是多少人心里的意难平。
《将夜》里她的公主李渔，也将复杂又微妙的感情、阐释得非常细致。
戏里的到位表达是一部分，戏外演员的一路走高也是一部分，两部分互相加持、共同拿下高分。
新版中这个李渔公主，对比也相当惨烈，网友吐槽从外形到气质都被全线碾压。
剧中有一个非常诡异的画面，是唐王一家人一同站在大殿中，这一家人中有第一部里就在的演员、也有新更换的演员，新旧掺杂、质感非常怪异。
同样被吐槽的新演员，还有新版叶红鱼。
第一部中的叶红鱼由孟子义扮演。
原本，孟子义的职业生涯原本主要由“挨骂”构成，但第二部上线之后关于她的评论画风却悄悄扭转了风向。
《陈情令》拍摄期间，孟子义的角色被网友质疑加戏，引发书粉多次愤怒抗议。《中国机长》中孟子义饰演被杜江搭讪的女乘客，从角色设定到剧情必要程度都被吐槽。
但《将夜》中，孟子义饰演的叶红鱼颇为英气。虽然此前她的扮相也被网友质疑“网红脸”，但一二部对比之后，更多网友似乎都开始怀念孟子义版本的叶红鱼。
角色更迭有两种情况，一种是更换演员，另一种则是旧角色已死、新角色上线，显然后一种状态更为自然。
第一部中金士杰、倪大红两位老师的角色“同归于尽”，第二部中王劲松老师特别出演的岐山大师上线，新面孔也同样很有魅力。
可惜，《将夜2》中更多是前一种情况。
抛开“换脸”问题不谈，《将夜》第二部的质感和完成度如何？
没有明显的错漏，但失之老套乏味。
（这位P图师：好像脸都歪了？）
大而空疏的设定“洞玄”境这样的功力级别设定，和《庆余年》中的八品七品高手，并无本质区别。
无论是用特殊的词语厘清级别，还是直接以数字表明品级，核心都是计量算法，类似的设定太多，容易让观众产生厌倦之感。
而宋伊人饰演的桑桑，身份从“光明之女”变成“冥王之女”，思考黑白对立的旨意很明确，但母题太大、太容易落入空泛的尴尬境地之中。
《将夜》第二部中，“大主题”的双刃剑特性表现尤为鲜明。
黑白对立、永夜将至、冥王之女现身，这些过于宏大的概念，落点都在稀疏的几场争斗之上，让人很容易产生空疏之感。
第一部中让人惊艳的高口碑开局，始于春风亭夜雨中的一场打戏，武术动作设计、镜头调度和后期剪辑样样在线，虽然是超现实的设定、但落点都细腻又扎实。
而第二部中，打戏、特效都稍显平庸，没有特别拖后腿之处、但也没有亮眼的闪光点。
类型化的发展和接受瓶颈此外，作品的传播和接受很大程度上受制审美潮流的变化。
《将夜》原著小说自带流量、坐拥超多拥趸，但影视化生产链条耗时漫长、严重滞后于小说作品的流行时间。
往往存在这样的现象，十年前流行的小说，十年后才被改编成影视剧。
比如曾经号称“清穿三大鼻祖”之一的《梦回大清》，十几年后才终于被搬上荧幕。
然而流行文化的潮流趋势变化快，热门门类存活周期短，十年前流行的内容、十年中或许早已批量出现让观众感到厌烦，十年后的影视化亮相更容易不讨巧。
隔壁《庆余年》的成功，很大程度上得益于对男频大IP的颠覆，虽然本质上依旧是男主开挂的逆天模式，但在呈现方式上有诸多反讽和消解之处，以“反英雄”的模式来销售“英雄开挂”的底本。
相比之下，《将夜2》这样的传统男频改编作品，则太过中规中矩。
一二两部相加超过百集的庞大体量，也和如今观众期待剧作集数短小精悍的趋势相违背。（《唐人街探案》网剧主打的特色之一，便是剧作一共只有12集）
在半数演员更换的情况之下，《将夜2》的处境或许将格外艰难。
冗长繁多的内容，大而空疏的设定，平平无奇的剧作呈现，一切都容易让人心生疲惫。
论质感和完成度，《将夜2》依旧可以枚举不少优点：一众老戏骨压阵、服化道精良、后期水准在线。
问题出在水准太“平”，没有让人眼前一亮的新鲜血液。
（大部分新换脸的真实效果是让人眼前一黑）
与其说这是主创团队的心有余而力不足，不如说这是某一类型发展到巅峰期之后的无以为继。
开启新类型新画风新审美新维度的新作品，纵使品相有诸多瑕疵，也更容易掀起热度；而延续着老旧套路的作品，纵使品相更横平竖直、恐怕也难以撬动更多关注。
