最后一出戏叫做大轴子，倒数第二出也是主戏叫做压轴，中场戏叫中轴子。表示剧中人物的追逐前行。表示由室外进入室内。表现下属晋谒上级，上级不予礼遇，下级自行报名而进。剧中脚色先后走向舞台两侧，向内观望，或表示等待另一人物上来，或作找寻和搜索事物状。由于演出质量不佳或其他原因，观众未能终场而陆续离座。
文章来源：国粹传承
勾栏：一作勾阑、构栏，宋元时百戏杂剧演出场所，勾栏内有戏台、戏房(后台）、神楼、腰棚（看席）。
瓦舍：也叫瓦肆、瓦子。宋元时大城市里娱乐场所集中的地方，有表演杂剧、曲艺。杂技等的勾栏，也有卖药、估衣。饮食的店铺。
上场门：旧式剧场方形舞台的组成部分，方形舞台由前后两根圆柱组成，后面两根圆柱之间设有板壁，右端之门称为上场门，左端之门称为下场门。演出传统剧目，演员大都从右门上左门下，因而得名。
下场门：同上。
鬼门道：也叫古门道、鼓门道、鬼门。宋元舞台通向后台的门。
砌末：也叫切末，传统戏曲所用简单布景和大小道具的统称，近代戏曲应用较多，如布城、云片、水旗等
一桌二椅：木制戏曲道具，红色。一般用于传统戏的演出中，根据桌椅的不同摆法，可显示各种地点环境的变化。
桌围椅披：绸制戏曲道具，红色最常用，偶尔用白色及其他颜色。一般上绣盘金花，用以修饰美化舞台道具。一副桌围一般有两块，悬于桌前和左右两边。椅披仅只一块，一般披于椅背，经椅面再悬于地面。
大戏：历史悠久而有相对完整的舞台艺术体系的统称，与小戏相对，如昆曲、京剧、秦腔等剧种都是，脚色行当齐全，剧目一般以历史题材为主，唱念做打各种功夫并重，现在各剧种都有发展，大戏、小戏的差别已逐渐消除在**惯上，观众往往把整本戏叫做大戏
小戏：由说唱艺术或民间歌舞发展而成的剧种的统称，如各种花鼓戏、花灯戏、采茶戏、滩簧戏都是，脚色一般以三小（小生、小旦、小丑）为主，剧目大多反映当地人的生活片段，偏重歌舞，并以手帕、伞、扇等物为主要道具。
轴子：一场折子戏演出中作为轴心的主要剧目。最后一出戏叫做大轴子，倒数第二出也是主戏叫做压轴，中场戏叫中轴子。
压轴：一场折子戏演出中倒数第二出戏，往往由主要演员演出唱做繁重的文戏。
大轴：也叫大轴子，由几个折子戏组成的戏曲演出时最后一个上演的剧目。
送客戏：旧时演出的最后一个剧目。
垫戏：旧时演出中预定的剧目以外临时增加的剧目。
过场戏：戏曲结构之一种。为了明场交代剧情，在重点场子之间，常安排一些脚色少或情节简单的零碎场子。
折子戏：对于整本而言，过去传奇戏大都每本分为若干折，其中有些精彩的、在情节上相对完整的折，往往单独演出。汇合几个折子戏可以作为一场演出、不断加工，情节和表演往往更加精炼、完整。
打泡戏：指艺人新到一个地点，最初三天所演的自己最擅长的剧目。
义务戏：指不取报酬的演出。
堂会戏：指豪门巨室在私宅或假饭庄组织的演出。
说戏：旧时戏曲艺人教戏学戏，大都口传心授，除昆剧外，各剧均无工尺谱、身段谱可资依据。一般都由教师口述总讲，解说剧情，带领念唱，并作示范动作，称为说戏。
过戏：即【响排】彩排以前非正式的排练的俗称。
戏肩膀：指演员在台上对鼓师或同台其他演员的交代或暗示。
戏料：指演员的天赋艺术条件，如扮相、嗓音、风度等，有时也指剧本，富有戏剧性的剧本，称为有戏料。
明场：凡演员在舞台上表演，都称为明场。
暗场：指剧中一部分情节并不在场上表演，而只由脚色在台词中说明。
圆场：戏曲舞台调度手法。一个或几个脚色在舞台上按规定的圆形路线绕行，以表现舞台空间的转换，速度有快有慢，统称为【跑圆场】走圆场。
推磨：戏曲舞台调度手法。怀有敌意的双方，对面相视，同时旋转一周。有时表示相互打量，有时作为扭殴动作。
追过场：戏曲舞台调度手法。表示剧中人物的追逐前行。演员从舞台一端出场，急行至另一端进场，前者作逃逸状，后者作追逐状。武戏中一方主将战胜时，以手一招，手下士兵急行过场，作追赶敌人状，也叫追过场。
暗上：戏曲脚色上场的一种方式。传统戏曲中，人物上场一般都按照一定的程式，或念或唱，或以某种音乐交代，以引起观众的注意。凡上场不用任何程式者，都称为暗上。
耍下场：戏曲武打程式。武戏开打后，胜利的一方的主将连续舞耍手中兵器，然后进场，以显示人物威武的战斗姿态。
站门：戏曲舞台调度手法。表现古代官员升堂或将帅升帐，属下衙役士兵等在堂下或帐外守卫。先由二人并排出场，行至台口，略作停顿，乃分向左右两侧站立，后面诸人以同样动作相继出场，最后排成左右两行。
挖门：戏曲舞台调度手法。表示由室外进入室内。一人或数人由舞台右侧出场，至台口正中，复转身往里，走向中间或两侧。
报门：戏曲舞台调度手法。表现下属晋谒上级，上级不予礼遇，下级自行报名而进。报门的台词与动作有固定程式，先是在台口左侧自报身份姓名，然后躬身做进门状，行至右侧，绕一小圈，复行至中间，向上级行礼参拜。
望门：戏曲表演程式动作。剧中脚色先后走向舞台两侧，向内观望，或表示等待另一人物上来，或作找寻和搜索事物状。会阵：戏曲舞台调度手法，表现战争场面的一种形式。敌对双方的队伍，由舞台两侧同时上场，分向两边排列，双方主将立队与对方答话。
二龙出水：戏曲舞台调度手法。龙套队形的一种。大多用于两军会阵的场面，双方龙套分别由舞台两侧急行上场，至台口，复向各自出场的一边绕一小圈，然后排成一行，同时双方主将由中间出场。
定场诗：也叫【坐场诗】戏曲表演程式。人物自我介绍的传统手法。指剧中主要脚色第一次上场念完引子以后所念的四句诗。内容大都是介绍规定情境。
定场白：也叫【坐场白】戏曲表演程式。人物自我介绍手法。指剧中主要脚色第一次上场念完引子和定场诗以后所念的一段独白，内容大都是介绍人物姓名籍贯身世以及当时情境事件过程等。
上场白：也叫【上场诗】戏曲表演程式。人物介绍手法，比定场诗定场白较为简化，一般用于次要人物上场时，常念五言诗二句，简要介绍其身份。
下场白：也叫【下场对】戏曲表演程式。脚色下场时的结句，如不用唱，则必用下场白。
搭架子：指剧中不登场的人物，在幕后答话的表现手法。
起霸：戏曲表演的一套程式动作，即武将上阵前所做的整盔、束甲等一套舞蹈动作。
山膀：是过去在传统戏曲剧目中，武将上场时拉架子（起霸）的一个动作；表演者两臂向左右伸展开，两臂高过肩，两掌略上扬，形似一个“山”字，因而得名。
云手：戏剧中表演的一种程式动作。通过双手、两臂的协调动作，构成舞蹈化的姿态，用以表现人物的精神气度。
兰花指：兰花指，现通常指大拇指和中指捏合，其余三指展开的手势。
提甲式：表演者以丁字步或八字步站立，双手紧握提甲，两臂撑起肩架，臂肘要圆，双手位于两胯外侧，虎口正对胯骨轴，以示英武潇洒之气质。
台步：戏曲名词，泛指演员在舞台上走路的舞蹈化步子。
引子：上场对子，亦称“引子”、“上场白”。是人物上场后，首先说的两句诗。在戏剧演出时，人物上场走到上场门台口时，常念五言或者七言的上下两句诗，说明人物上场时的戏剧情景或者人物心态。
走边：戏曲表演程式，一种成套的连续的舞蹈动作，专用于武戏，大都表示剧中人夜间潜行，靠路边独走。
趟马：戏曲表演程式，一种成套的连续的舞蹈动作，表现策马疾行。
水旗：戏曲道具，传统京剧使用的道具，白色、布质、方形，上绘水纹，表示水浪。
车旗：戏曲道具，传统京剧使用的道具。两面布旗，上画车轮形，用以代表车辆。
守旧：传统戏曲舞台装置。过去传统戏曲演出时所用的台账和作为背景使用的底幕，绣有装饰性图案，做舞台上的装饰品。
跟包：旧时演员自己随带的人员，专管主要演员自备的行头以及着装卸妆等工作。
抽签：戏曲、曲艺术语。由于演出质量不佳或其他原因，观众未能终场而陆续离座。
起堂：戏曲术语。由于演出质量甚差或其他原因，观众未及终场而大量起身离座。
挖角儿：通过高报酬等手段，将别的剧团中有著名的，能独当一面的演员，挖到自己剧团来的行为。
捧角儿：旧时有声势地位的观众对演员的过分偏爱和褒扬。
捧场：旧时观众通过包购戏票当场喝彩等方式造成声势，以达到抬高戏班或抬高演员身价地位的目的。
倒彩：旧时演员发生舞台事故时，观众以喝彩或怪声叫喊表示不满。
跨刀：戏曲术语，主要流行于江南京剧界，指戏班中的次主角。
傍角儿：指旧时京剧戏班中一般演员，乐队及舞美人员与主要演员的依存关系。过去主要演员演出，大都自带配角和跟包，这些人依傍名角而生活。
戏包袱：【戏篓子】指知识渊博业务熟悉的老艺人。
票友：旧时非职业性戏曲曲艺演员、乐师的通称。
两下锅：是不同戏曲在同一舞台演出的一种演出形式，除了在一些隆重的有纪念意义的场合外，一般演出现在已经很难看到了。
怯场：指演员临场畏怯，失去控制力，因而降低演出质量的现象。
笑场：指演员在场上失笑，标志着演员脱离了脚色，破坏了舞台艺术的严肃性和真实感。
冒场：指演员在脚色未临到出场时过早上场。
误场：指演员在规定脚色应出场时而延误了出场。
冷场：由于演员忘词误场或其他舞台事故而使演出发生暂时的停顿。
救场：指对演出中突然出现的失误，同台的有关人员要及时采取相应措施，予以补救，使演出能继续进行。
彩排：戏曲行话。是指戏剧、舞蹈等在正式演出前的最后总排练。彩，戏剧、舞蹈正式演出前的化妆排演。演，音舞等演出人员全部到位，一切按照正式演出的要求进行。
武轴子：一场折子戏演出中，小轴，中轴，大轴一般演武戏，因而称作武轴子。
对儿戏：指两个演员在一出戏中扮演分量不相上下的两个人物。
重头戏：指在唱，念，做，打等方面见功夫的剧目。
回戏：剧团或剧场由于发生特殊情况而无法开锣演出，在剧场门口出牌告示观众。
